本書在辯證的邏輯下，對“筆墨”這一由來已久的課題進(jìn)行再思考和再認(rèn)識(shí)，以“關(guān)系筆墨”為新的觀察視角和思維方法，不僅擺脫了筆墨糾纏于“是非”判斷的論爭，同時(shí)也超越了“筆墨關(guān)系”的技法意義。將筆墨觀念和筆墨形態(tài)的演變置于人類歷史文化場域的整體“關(guān)系”結(jié)構(gòu)中加以分析和綜合研究，對繪畫主體的筆墨語言認(rèn)知和如何把握時(shí)代現(xiàn)實(shí)性有所啟發(fā)。

周凱達(dá)，1968年出生，甘肅涼州人，博士、教授、碩士研究生導(dǎo)師。西安美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)“花鳥畫理論與創(chuàng)作研究”博士畢業(yè)，中國美術(shù)學(xué)院訪問學(xué)者，中國美術(shù)學(xué)院古文字研究中心研究員，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。現(xiàn)任教于廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院。

001 / 緒 論

第一章 “關(guān)系筆墨”之概念與范疇

018 / 第一節(jié) “關(guān)系”與“筆墨”

027 / 第二節(jié) “關(guān)系筆墨”概念辨析

033 / 第三節(jié) “關(guān)系筆墨”之內(nèi)緣

052 / 第四節(jié) “關(guān)系筆墨”之外緣

第二章?筆墨形式與觀念的歷史演變

093 / 第一節(jié) 筆墨的四種形式

104 / 第二節(jié) 筆墨觀念與形式演變的四個(gè)階段

第三章?近現(xiàn)代中國社會(huì)變革與筆墨嬗變

152 / 第一節(jié) 筆墨的現(xiàn)代困境與矛盾

168 / 第二節(jié) 從“筆墨關(guān)系”向“關(guān)系筆墨”的轉(zhuǎn)變

第四章 “關(guān)系筆墨”的價(jià)值與意義

194 / 第一節(jié) 對筆墨的反思與再認(rèn)識(shí)

203 / 第二節(jié) “關(guān)系”于筆墨的前導(dǎo)作用

211 / 第三節(jié) “關(guān)系”于“筆墨”的創(chuàng)生機(jī)制

227 / 結(jié) 論

236 / 參考文獻(xiàn)

242 / 后 記

前言

中國畫藝術(shù)追求“以形媚道”，筆墨觀念和形式也產(chǎn)生于“道”與“器”、“理”與“象”的關(guān)系之中。筆墨作為“道”與“理”的載體“象”之一端，從產(chǎn)生到演變，始終離不開“關(guān)系”情境。此“關(guān)系”是矛盾雙方既對立又統(tǒng)一的辯證關(guān)系，即隨著時(shí)代和人文的變化，形式結(jié)構(gòu)和內(nèi)容承載是在否定與被否定中相互影響、相互促進(jìn)，并協(xié)同演進(jìn)的?！瓣P(guān)系筆墨”則是在此辯證思維下對筆墨的思考和再認(rèn)識(shí)。其范疇包括筆墨與形意、色彩、構(gòu)圖、氣韻等的內(nèi)緣關(guān)系，以及筆墨與文字象形、書法體勢、文學(xué)修養(yǎng)、主客精神、時(shí)代人文等的外緣關(guān)系。中國畫的藝術(shù)精神大部分寄寓在線性的筆墨形態(tài)之中，其歷史演變大體經(jīng)歷了裝飾（圖案刻畫，用于巫祝、禮儀、宣教等活動(dòng)）—描繪（線描與彩繪，側(cè)重于客體形神的描繪）—皴寫（狀物并寓情）—寫意（表達(dá)主觀精神意趣）四個(gè)階段，它們都有其歷史文化背景、思想觀念，以及相應(yīng)的物質(zhì)技術(shù)條件作為支撐，都是處在一個(gè)與自然、人文、物質(zhì)、個(gè)人修養(yǎng)等相互聯(lián)結(jié)的整體“關(guān)系結(jié)構(gòu)”之中，筆墨觀念與形式隨人文變化而變化。一旦這種“關(guān)系結(jié)構(gòu)”的平衡狀態(tài)被打破，將會(huì)發(fā)生革命性的轉(zhuǎn)變。近現(xiàn)代以來的巨大社會(huì)變革使得社會(huì)文化心理發(fā)生了根本性

的轉(zhuǎn)變，囿于傳統(tǒng)觀念的筆墨語言在新的歷史文化語境中面臨著更多困境和矛盾，因此在新文化運(yùn)動(dòng)與美術(shù)革命等思潮的影響下，中國畫在中西融合的文化大關(guān)系中進(jìn)行了現(xiàn)代性轉(zhuǎn)變，現(xiàn)實(shí)主義筆墨觀念與寫實(shí)性筆墨形式成為此一時(shí)期的主流，一直延續(xù)至中華人民共和國成立后 30 年。改革開放以后，隨著思想解放以及西方文化、現(xiàn)代藝術(shù)的大量涌入，出現(xiàn)了現(xiàn)代水墨、抽象水墨等趨向西化的藝術(shù)形態(tài)，而新文人畫則是對西化思潮的一種回應(yīng)和反叛。凡此種種變化都是由整體結(jié)構(gòu)系統(tǒng)中的人文思潮與藝術(shù)語言形態(tài)的關(guān)系失衡所導(dǎo)致的，是關(guān)系雙方相互制約、相互促進(jìn)的結(jié)果，筆墨形式與人文內(nèi)涵就是在這種動(dòng)態(tài)平衡的“關(guān)系結(jié)構(gòu)”中不斷演進(jìn)的。

鑒于“關(guān)系”于筆墨的制衡和前導(dǎo)作用，以“關(guān)系筆墨”的思維方式研究中國畫語言體系的建構(gòu)，將會(huì)對以往的筆墨論爭以及中西融合中的筆墨得失有所反思，且隨著對中西文化深層次的了解，筆墨研究將會(huì)更加關(guān)注以下三個(gè)方面的關(guān)系討論 ：現(xiàn)實(shí)情境中的人文關(guān)懷、西化思潮中的本土自覺，以及全球化視野中的地域特色。以上種種都是旨在從傳統(tǒng)與現(xiàn)代、本土與外來、造化與心源、民族與世界的關(guān)系制衡中，激發(fā)“關(guān)系”于筆墨程式的創(chuàng)生機(jī)制。

本書提出“關(guān)系筆墨”這一觀點(diǎn)，不僅擺脫了筆墨論爭，而且超越了“筆墨關(guān)系”的技法意義和民族主義情結(jié)。以“關(guān)系筆墨”為新的觀察視角和思維方法，將筆墨觀念和筆墨形式的演變置于人類歷史文化場域的整體關(guān)系結(jié)構(gòu)中加以分析和綜合研究，則能增強(qiáng)繪畫主體對筆墨語言的認(rèn)知和對時(shí)代現(xiàn)實(shí)性的把握，對于中國畫筆墨理論體系的完善和創(chuàng)作實(shí)踐都具有一定的學(xué)術(shù)價(jià)值和參考意義。

1.從“關(guān)系筆墨”的全新視角，將中國畫筆墨觀念演進(jìn)與形態(tài)嬗變闡釋清楚

中國畫藝術(shù)追求“以形媚道”，筆墨觀念和形式也產(chǎn)生于“道”與“器”、“理”與“象”的關(guān)系之中。筆墨作為“道”與“理”的載體“象”之一端，從產(chǎn)生到演變，始終離不開“關(guān)系”情境。作者在縱觀中國藝術(shù)史，以及貫通中西、古今材料的基礎(chǔ)之上，提出了“關(guān)系筆墨”的觀點(diǎn)，突破了“筆墨關(guān)系”的思維慣性，進(jìn)入超越繪畫本體的范疇思考筆墨問題，在一個(gè)更廣大的文化場域中來認(rèn)識(shí)和理解筆墨觀念與形態(tài)嬗變。

2.探討中國畫在當(dāng)前環(huán)境下存在的形態(tài)和可能性，啟發(fā)繪畫主體筆墨語言認(rèn)知和如何把握時(shí)代現(xiàn)實(shí)性

在本書中，作者將筆墨觀念和筆墨形態(tài)的演變置位于人類歷史文化場域的整體“關(guān)系”結(jié)構(gòu)中分析和綜合研究，探討中國畫在日益受西方當(dāng)代藝術(shù)影響的大環(huán)境下存在的形態(tài)和可能性。在作者看來，以“關(guān)系筆墨”的思維審視中國畫的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)變，我們就不會(huì)糾纏于筆墨的是非判斷，才會(huì)對筆墨有一個(gè)更加理性的態(tài)度；只有對筆墨的世紀(jì)論爭加以反思，才會(huì)對中西融合中的筆墨得失有清醒的認(rèn)識(shí)，同時(shí)在創(chuàng)作、研究中更加注重現(xiàn)代情境中的人文關(guān)懷。

緣于既往筆墨論爭的莫衷一是，筆者提出“關(guān)系筆墨”這一新概念，從另一視角觀察和研判筆墨在“關(guān)系”結(jié)構(gòu)中的歷史演進(jìn)和時(shí)代轉(zhuǎn)變。不同于畫面語言結(jié)構(gòu)的一般化概念“筆墨關(guān)系”，“關(guān)系筆墨”將“關(guān)系”前置以統(tǒng)攝“筆墨”，改變了從屬結(jié)構(gòu)，也就是將筆墨置于時(shí)代、地域、文化環(huán)境的關(guān)系結(jié)構(gòu)之中，不孤立談?wù)摴P墨，不糾結(jié)于筆墨是非和去留問題，而是提倡在時(shí)代、地域、社會(huì)、文化的結(jié)構(gòu)體系之“大關(guān)系”中討論筆墨，對筆墨語言的生成追本溯源、回歸原境，或?qū)⒂兴鶈⑹居诋?dāng)下的中國畫理論研究和創(chuàng)作。

關(guān)系分為直接關(guān)系和間接關(guān)系，任何一個(gè)時(shí)代的畫家在建構(gòu)自己的筆墨語匯和語言體系的時(shí)候，都會(huì)間接或者直接地受到地理環(huán)境、文化背景、政治形態(tài)、社會(huì)生活，以及生存狀況的影響，這些客觀因素一方面作為繪畫題材出現(xiàn)在畫面中，另一方面也在塑造著畫家主體精神和審美修養(yǎng)，間接成為主觀因素的某些內(nèi)容。個(gè)性氣質(zhì)和個(gè)人修養(yǎng)雖是主觀因素，但存在于具體環(huán)境中的人何嘗不是時(shí)代文化與現(xiàn)實(shí)生活的縮影，所有這些外緣和內(nèi)因都以“關(guān)系”結(jié)構(gòu)組成一個(gè)整體的系統(tǒng)，并作為前置條件影響著藝術(shù)創(chuàng)作，影響著筆墨觀念和筆墨形式的形成。大多數(shù)情況下，諸種因素相互交織，共同構(gòu)成筆墨觀念與形式的“關(guān)系”前提，因此，“關(guān)系筆墨”這一概念更接近中國畫藝術(shù)創(chuàng)作和理論研究的核心和本質(zhì)。

“關(guān)系筆墨”其實(shí)質(zhì)是中國傳統(tǒng)哲學(xué)中的“一”思維、“象”思維的具體呈現(xiàn)：無論是天體宇宙還是人世間的萬事萬物，都是普聯(lián)系的，存在于相互關(guān)系之中，關(guān)系結(jié)構(gòu)是一切事物存在的依據(jù)，其中蘊(yùn)含著“天人合一”的道與理，體現(xiàn)著“同類相動(dòng)”之關(guān)系思維和創(chuàng)作理念。中國古代陰陽五行宇宙觀以及天地、神人一體同構(gòu)的整體思維模式—天人感應(yīng)說，一直影響著中華文化藝術(shù)語匯的生成和演變，綿延幾千年，直到 19 世紀(jì)末，隨著西方科學(xué)文化的進(jìn)入才漸漸退隱于民俗或部分進(jìn)入人們的潛意識(shí)。